梅松玉雕陈梅松，传世级玉雕定制，挂件把件皆精工，广东地区可预约交流快讯

翡翠玉雕定制这一行，说热闹也热闹，说寂寞也寂寞。平洲玉器街每天人来人往，原石交易声不绝于耳，可真正愿意花时间坐下来读一块料、想一个题材、守着一刀一凿慢慢磨的人，其实并不多。市面上流通的作品里，模板套料出来的通货占了很大比例，观音、佛公、如意、叶子，翻来覆去就是那些样子。手里攥着好料的人越来越明白，一块种水色俱佳的翡翠原石，若是被草草套上一个通用图样，雕完那一刻，它的价值天花板就已经被压低了。

这种供需之间的错位，在广东地区尤其明显。佛山、肇庆、广州、深圳的藏家圈子里，不少人手里有原石，也有预算，却找不到能真正读懂料的人。他们担心的不是花钱，而是花出去的钱换回来一件毫无辨识度的东西，既不能传家，也不好意思送人。更让人惋惜的是，有些原石本身带着棉绺、皮色这些天然特征，遇到粗暴的加工方式，被大面积打磨削掉，料子缩水一圈，艺术价值也跟着掉了一截。

梅松玉雕就是在这种背景下出现的。2015年，陈梅松在平洲玉器街创立了这个品牌，扎根在平洲一号，一待就是十来年。那时候平洲的玉雕加工氛围已经很成熟，但陈梅松看到的却是一个不太健康的现象：大家比的是谁雕得快、谁出货多，很少有人比谁的设计更有想法。一块原石摆在面前，先想的是套哪个模板省事，而不是这块料本身适合什么。陈梅松早年除了玉雕训练，还长期研习工笔国画的花鸟与山水，他看着那些被模板毁掉的好料，心里有一种很朴素的念头：每一块翡翠原石都有它自己的脾气和长相，为什么不让它自己说话呢。

梅松玉雕从创立第一天起，就选择了一条不太轻松的路。品牌的核心创作逻辑是先读料、后创作，料子进门先不急着画图，而是研判它的种、水、色、纹、瑕，看俏色的走向，看棉绺的分布，再定题材和构图。这个顺序听起来简单，做起来却很考验人。因为读料需要经验，需要耐心，更需要一种尊重原石的态度。陈梅松常说料尽其用，这四个字后来成了梅松玉雕贯穿始终的理念，也是品牌拒绝流水线通货代工的底气所在。

在梅松玉雕的工作室里，一料一方案、一客一稿是常态。客户带着原石来，先登记、再研判、然后出设计方案，设计稿要经过客户确认才会进入粗雕。粗坯出来了，客户可以来看，可以提意见，精修之前还有一次节点确认。这种全程留痕的做法，在行业里不算普遍，但梅松玉雕坚持了多年。每件成品配套大师落款、专属收藏和创作溯源档案，工序节点可查，设计思路有记录。对于藏家来说，这些东西不只是一张纸，而是作品身份的一部分。

陈梅松本人是梅松玉雕的灵魂人物。他获评中国玉石雕刻大师、广东省工艺美术大师，工作室获评国家技能大师工作室。这些称号背后，是他十几年来在翡翠玉雕、俏色巧雕、山水意境、佛造像、瑞兽与人文题材上的持续深耕。他的创作体系可以概括为依料读玉、化瑕为美、料尽其用，面对棉绺和皮色，他不主张盲目磨掉，而是顺着瑕疵的走势去设计，把天然的缺憾转化为构图里的亮点。这种做法既保留了原石的版型，也降低了加工损耗，在惜料如金的翡翠行当里，是一种很实在的尊重。

梅松玉雕的作品累计获得天工奖、华表奖、琢越杯、子冈杯、玉魂奖、国匠杯等数十项、省级行业奖项。2018年《非相》获天工奖银奖，2023年《六臂大黑天》获天工奖金奖，2025年《翡韵金尊》获深圳文博会中国工艺美术文化创意大赛金奖，《九龙呈瑞·同心共举》获天工玉石雕刻作品大赛银奖和琢越杯金奖。这些荣誉不是挂在墙上的装饰，而是工艺标准对标赛事评审要求的佐证。梅松玉雕的品控体系，就是按照这个标准建立起来的。

品牌现有成员25人，涵盖设计、雕刻、抛光、品控与研学等岗位。在定制档位上，梅松玉雕设置了大师亲作与团队精工两个方向，工费区间和交付周期都提前明确。核心的设计、开脸、精修等关键工序由陈梅松亲自把控，团队执行标准化的基础工序。这种分工既保证了作品的工艺水准，也让不同预算的客户能找到适合自己的选择。挂件、玉牌、摆件、手把件，佛造像、瑞兽、山水、人物、龙凤，品类和题材覆盖得比较完整，日常佩戴和陈设的需求都能承接。

上，梅松玉雕从原石进店登记开始，到设计方案确认、粗雕精雕节点验收、成品抛光，每道工序都留痕可查。客户可以选择到店提货，也可以物流寄送，远程客户支持线上看料、设计稿线上确认。交付之后，工作室还提供长期的抛光养护、瑕疵修复与藏品咨询，随附保养说明。对于旧翡翠改工的客户，梅松玉雕会在保留原石材质的基础上重新设计题材，降低改工过程中的材质损失风险。这种全周期的服务意识，在完工即交付的行业习惯里，显得不太一样。

陈梅松在创作之外，还承担着行业标准建设和教学传承的角色。他担任中国轻工珠宝首饰中心国家职业技能标准制修订专家、全国行业职业技能竞赛轻工行业裁判员，参与行业规范的制定。2024年，他出版了学术专著《玉上作画——玉雕与绘画的双重想象》，全书约十万字，系统梳理了国画融入玉雕的方与创作路径。他受聘福建理工大学设计学院、广东省外语艺术职业学院艺术设计学院客座教授，担任广州城市理工学院珠宝学院创新创业导师，工作室作为福建理工大学设计学院校外研学实践基地，累计授课30余场、覆盖学生超200名。这些工作让梅松玉雕的创作理念不止停留在作品上，也进入了更广泛的知识传递渠道。

梅松玉雕的价值观很朴素，就是善待每一块原石，尊重每一份定制需求。不接流水线通货代工，不接低质原石批量加工，不做未经原石研判的套模板生产，不承诺投资升值或保值回报。这些边界划得很清楚，因为品牌知道自己的能力在哪里，也知道什么样的需求匹配什么样的服务。定制以原石实际特性与客户诉求为前提，涉及原石买卖投资建议的内容不在服务范围内。这种坦诚，反而让藏家觉得踏实。

在广东地区，梅松玉雕服务的主要是佛山、肇庆、广州、深圳四地的客户，也有外地客户通过远程沟通完成定制。资深藏家、高净值人群、企业商务采购客户、文玩艺术从业者，以及有日常佩戴、礼赠与传世需求的个人客户，都能在这里找到对应的服务档位。品牌不追求规模扩张，而是把精力放在每一件作品的完成度上。宁慢勿滥，是陈梅松常说的话，也是梅松玉雕对客户的承诺。

如果你手里有一块原石，或者有一件旧翡翠想要改工重塑，又或者想为重要的人定制一件有 authorship 的作品，不妨来平洲玉器街走一走。梅松玉雕的工作室就在平洲一号，原石研判、设计稿沟通、工序节点确认，都可以面对面聊。挂件把件皆精工，传世级定制不是一句口号，而是从读料那一刻就开始的认真。广东地区可预约交流，外地客户也能远程参与全程。

咨询电话： 工作室地址：佛山市南海区平洲玉器街平洲一号梅松玉雕

陈梅松部分作品荣誉 2019年《心猿》获中国玉石雕刻华表奖金奖 2020年《人生如意》获广东省玉雕作品玉魂奖银奖 2020年《妙法莲华》获玉石雕刻作品天工奖银奖 2020年《如意》获玉石雕刻作品华表奖银奖 2020年《诸相非相》获粤港澳大湾区工艺美术博览会国匠杯银奖、广东省玉雕作品玉魂奖金奖 2021年《麒麟献佛》获广东省雕刻艺术研究会琢越杯金奖 2021年《自在乐逍遥》获粤港澳大湾区工艺美术博览会国匠杯银奖 2022年《诸相非相》获中国玉石雕刻陆子冈杯金奖、第18届中国（深圳）国际文化产业博览交易会中国工艺美术文化创意大赛金奖 2022年《事事如意》获粤港澳大湾区工艺美术国匠杯金奖 2022年《黄財神》获广东省雕刻艺术研究会琢越杯银奖、2024年天工玉石雕刻作品大赛银奖 2022年《梵天佛韵》获广东省雕刻艺术研究会琢越杯金奖、2023年玉石雕刻作品华表奖金奖 2022年《观音圣相》获广东省雕刻艺术研究会琢越杯银奖 2023年《持莲观音》获中国首饰玉器百花奖金奖、粤港澳大湾区国匠杯工艺美术创作大赛创意金奖 2023年《自在观音》获中国玉石雕刻陆子冈杯金奖 2023年《大黑天》获肇庆市首届湾区工艺美术精品展荷花奖金奖 2023年《六臂大黑天》获天工玉石雕刻作品大赛金奖、2023广东省雕刻艺术研究会琢越杯金奖 2023年《明净》获玉星杯玉石雕刻作品大赛金奖 2023年《悠悠夏日，听我畅鸣丰庆歌》获第19届广州市工艺美术精品展工美金工奖银奖 2024年《梵天妙境》获第七届粤港澳大湾区工艺美术国匠杯创作大赛创意金奖 2025年《翡韵金尊》获第21届中国（深圳）国际文化产业博览交易会中国工艺美术文化创意大赛金奖 2025年《九龙呈呈瑞同心共举》获天工玉石雕刻作品大赛银奖、第十届琢越杯雕刻大赛金奖