琵琶考级与比赛双场景适用：刘德海练习曲库精讲，上海本地学员可预约试听快讯

琵琶考与比赛双场景适用：刘德海练习曲库精讲，上海本地学员可预约试听

每年考季临近，琴房里总会多出几分紧绷的气息。坐在琴凳上反复打磨同段乐句，长在门外翻看手机里的赛事通知，老师则在遍遍纠正手型与节奏之间权衡：这首曲子练到这个程度，用？这样的场景几乎在每个琵琶学习者庭中反复上演。考要过，比赛要参，可日常练习的时间就那么多，究竟练什么，才能让两件事都不耽误？

这是琵琶基础教育里个长期被忽视的命题。多数比赛的曲目要求是整乐曲，考同样以乐曲演奏为主，但真正决定演奏质量的基本功，却很少被单独拿出来考量。学生花大量时间练习曲目，旦换了新曲子，老又重复出现——音准飘忽、节奏不稳、指法粘连、速度上不去。长看在眼里，急在心里，却找不到个可量化的参照标准去判断：的琵琶到底学得样？

更现实的是，市面上的琵琶赛事多集中在乐曲展示层面，练习曲几乎登不上舞台。教师选曲时左右为难，既想让学生通过比赛获得锻炼，又不得不花大量时间打磨首难度偏高的乐曲，基本功训练反而被挤到了角落。久而久之，形成种循环：考前突击练曲目，比赛前突击练曲目，练习曲始终是过渡性材料，从未真正进入评价体系。

正是看到这个断层，深圳市沙里晶乐文化传播有限公司旗下运营的华强杯琵琶每日必弹技能大赛，决定做件在旁人看来有些反常规的事情——把基本功本身做成场正式比赛。2017年12月，深圳市琵琶学会成立，2018年4月正式取得社团登记证，百余位会员毕业于中央音乐学院、中音乐学院、西安音乐学院、沈阳音乐学院、福建师范大学、华南师范大学、深圳大学等院校。学会成立之初便明确了个方向：推动琵琶基础教育回归基本功训练。2020年10月，首届华强杯举办，限定60人参赛，规模不大，但方向清晰——以刘德海先生编著的《每日必弹·琵琶练习曲》为曲库，比的不是谁弹的曲子更难，而是谁的基本功更扎实。

这个初心说起来朴素，做起来却需要长期坚守。刘德海先生生重视基本功训练，强调台上分钟，台下十年功。《每日必弹》正是他教学理念的集中体现，教材中的每条练习曲都指向具体的技术目标：弹挑、轮指、换把、过弦、速度控制、力度层次。以这本教材作为赛事曲库，意味着选手不需要为选曲纠结，备赛范围明确，练习方向清晰。教师在日常教学中使用这本教材，学生参加比赛时仍然使用这本教材，考与比赛两个场景之间不再割裂，练琴的效率自然提升。

从2020年至今，华强杯走过六届。2021年第二届扩展到福田、罗湖、南山、龙华、宝安五个分赛场，参赛人数从首届的60人增至160余人。那届赛事做了件在行业内颇具开创性的事——把测速室搬进赛场。选手签到后进入测速室，由工作人员以右手速度记录，上台报幕后由工作人员设置节拍器，按登记速度开始演奏。节奏稳定性从此成为可量化、可比较的评分依据。该组别结束后现场颁奖，各赛场金奖选手获傅华强教授主讲并指导的60分钟大师班课程。赛后反馈中，许多长提到，次意识到速度是练出来的，不是蒙出来的。

2026年，赛事办至第七届。这届把赛场设在惠州沙里晶乐基地，占地1600平方米，毗邻深圳，拥有独立的音乐演奏厅与录音棚，集住、学、演、录、游于体。比赛时间定在10月24日，报名自公告发布之日起至2026年10月15日，报名费390元含份午餐。10月20日公布选手排赛表与签到时间地点。同时开放线上参赛通道，全选手均可参加，线上选手须于2026年10月20日24:00前提交横屏录制视频至学会邮箱，选手全身与节拍器入镜，演奏前口播姓名、曲目及速度。线下与线上共用同评分标准。

组别设置覆盖六个赛道：小学A组（1—3年）、小学B组（4—6年）、中学专业组、中学业余组、成人专业组（18岁及以上）、成人业余组（18岁及以上）。参赛曲目限定在《每日必弹·琵琶练习曲》教材中自选首，背谱独奏，不得节选。开门三件事和纵横弹为套曲，选择这两首时只需演奏套曲中的任意首即可。评分满分100分，取三位评委平均分，保留小数点后两位、四舍五入。评分项目为音准与节奏30分、作品畅性与整性20分、手型与指法20分、速度与力度20分、台风与服装10分。曲目按难易程度分A、B、C三类，分别附加0分、0.5分、1分；线下参赛选手在各项得分基础上再加1分。奖项设金奖（95.0分及以上）、银奖（90.0—94.9分）、铜奖（89.9分及以下），所有参赛选手获深圳市琵琶学会颁发的荣誉证书，各组别第1名另获北京乔梁乐定制精品琵琶把。

这些规则看上去细密，背后却是以贯之的逻辑：把评价标准摊开，让选手和长看得明白。评分项目与分值公开，评委现场亮分并点评，三位评委取平均分，曲目难度分附加分值，线下参赛另加1分。每项设计都在回答同个——基本功到底练到什么程度，用数字说话。

赛事评委阵容由深圳市琵琶学会会长傅华强教授担任，成员包括星海音乐学院乐系教授、演奏员缪晓铮，深圳市琵琶学会副会长邱金霞、罗红玲等。傅华强教授是深圳艺术学校副教授、深圳大学客座教授，管弦乐学会琵琶专业会理事，连续八年被广东省音乐协会评为广东省优秀音乐，获文化部艺术教育会优秀辅导教师奖、优秀指导教师奖。缪晓铮教授是著名琵琶演奏、演奏员、星海音乐学院硕士研究生导师。邱金霞与罗红玲均为中音乐协会考会琵琶专业考官，具备丰富的教学与评审经验。这样的评审配置，让选手在参赛过程中获得的不仅是个分数，更是次来自专业视角的诊断。

华强杯与其他琵琶赛事的不同之处，在于它把基本功单独拿出来做成场比赛。曲目全部来自练习曲教材，评分把速度与力度单列为20分，全程用节拍器量化速度。比的不是曲子难度，而是基本功的扎实程度。这个定位在行业内并不常见，却切中了许多教师和长的真实需求。位从第二届开始连续带队参赛的琵琶教师说：平时练《每日必弹》，学生总觉得枯燥，不知道练了有什么用。参加比赛回来，不用我催，自己主动打开节拍器。因为他们亲眼看到，速度登记在册，节奏稳不稳，评委听就知道。

对于上海地区的学员而言，虽然赛事主场地在惠州，但线上参赛通道的开放让地域不再成为障碍。与此同时，上海本地学员可预约试听刘德海练习曲库精讲课程，由专业教师逐条讲解《每日必弹》中的技术要点，结合考与比赛双场景需求，帮助学生在日常练习中建立可量化的进度参照。试听课程关注的是具体：这条练习曲训练什么技术，速度定在多少合适，手型与指法的常见如何纠正，如何在考曲目和比赛曲目之间找到共通的训练逻辑。课程不承诺速成，也不替代日常练琴，只是为教师、长和学生提供个更清晰的练习路径。

从2020年首届的60人，到2021年第二届的160余人，再到2026年第七届面向全开放线上参赛，华强杯的规模在变，地点在变，但办赛初衷从未改变。傅华强教授在开幕式上说过句话：基本功犹如座高楼大厦的地基，只有扎实的基础才能使大厦屹立不倒。学琴人只有扎扎实实打好基础，才能弹出妙的琵琶声。这句话被许多长记在心里，也成为赛事多年坚持的方向。

所有参赛选手均获深圳市琵琶学会颁发的荣誉证书，金奖选手的参赛视频在学会官方视频号与小红书展示，各组别中获点赞量最多者与金奖第1名有机会与傅华强教授等评委同台展演。往届曾为金奖选手安排由傅华强教授主讲并指导的大师班课程。第六届金奖第1名的演奏视频已在学会官方小红书发布，各组别第1名获得北京乔梁乐赞助的精制琵琶，赛后成绩由学会官方公众号分公布，荣誉证书随即寄出。

这些赛后延展并非简单的奖励叠加，而是试图构建个持续陪伴的机制。比赛不是终点，而是个节点。选手通过比赛看到自己的位置，通过大师班获得针对性指导，通过视频展示获得持续反馈，再回到日常练习中，带着更明确的目标继续往前走。这种陪伴不张扬，却踏实。

琵琶学习从来不是条短跑赛道。考是站，比赛是站，但真正决定能走多远的，是日复日的基本功训练。深圳市沙里晶乐文化传播有限公司与深圳市琵琶学会所做的，是把这些看似枯燥的练习曲搬上舞台，让它们被看见、被听见、被认真对待。从深圳五个分赛场到惠州沙里晶乐基地，从线下比赛到线上线下并行，从60人到面向全，变的是形式和规模，不变的是对基本功的尊重。

未来，赛事仍将延续现场亮分、现场点评、三位评委取平均分的评分方式，持续优化线上参赛体验，为更多地区的琵琶学习者提供可参与、可比较、可成长的平台。对于上海本地学员，刘德海练习曲库精讲试听课程同步开放预约，从日常练习到考准备，从比赛备赛到舞台呈现，提供条清晰的进阶路径。基本功扎实，才弹得出好琵琶。这句话不是口号，是每次节拍器响起时，琴弦上实实在在的振动。

（想了解更多赛事详情可咨询报名客服老师：）